Южно-корейская художница Сунга Парк из города Пусан доказывает всему миру, что хорошо рисовать можно научиться самой, с помощью книг, интернета и музеев.
Имя Sunga Park в оригинале пишется тремя китайскими иероглифами, каждый их которых обозначает «становиться», «достижения», «быть красивой». Родители уж постарались. Теперь это имя дополняет её талант, или талант имя.
Sunga Park начала рисовать с детства. Её поддерживали родители, друзья и знакомые. Все говорили, что у нее талант рисования. Да и сама она чувствовала, что ей рисование даётся намного проще, чем всё остальное. Но относиться серьёзно к своему увлечению начала она совсем недавно.
Молодая художница училась рисовать по книгам, по видеоурокам из интернета и, конечно же, она очень часто ходит в музеи. «Это просто прекрасно — смотреть на картины в галерее», говорит она. Еще неподалёку находится библиотека, где она может пропадать часами, читая книги по истории искусств (а у нас сейчас не очень модно ходить в библиотеки). Вот это всё и были её учителя.
Сунга — путешественница. А точнее бэкапер. Она составляет свои маршруты сама. Побывала она во многих странах, но больше всего ей приглянулась Индия. Эта страна её захватила. С ней всегда под рукой её любимый молескин и набор акварели. Она зарисовывала сцены жизни людей, красивую архитектуру. Индия поразила художницу своим контрастом. Тут вам и красивые улицы, люди вперемешку с бродячими козлами, свиньями и обезьянами. Именно Индия дала толчок её собственному стилю рисования. Её работы воздушные и даже «хрупкие». На такой подход к рисованию её подтолкнула резьба по камню в индийском храме Кайлаш. Это послужило основой интересному стилю художницы.
Из каждой поездки художница привозила кучу рисунков и скетчей, нарисованных акварелью. Почему она так любит акварель? Потому что эти краски удобны, компактны и не требуют особых приготовлений. А про достоинство молескина я уже писал ранее. У неё их несколько, разных размеров. Есть даже очень маленький, для зарисовок людей в метро.
Иногда работы Сунги вызывают ощущение незаконченности. Но что в искусстве означает незаконченность? Это ведь рисунок, и художник сам вправе считать его законченным или нет. Как говорит Сунги, она не архитектор. Главное — захватить самую суть рисунка, настроение. Этого достаточно.
Сунга Парк советует всем начинающим художникам рисовать каждый день, показывать свои работы близким и друзьям. Она считает, что радость от признания своих работ — это прекрасно, и я её поддерживаю.
Сейчас художница работает дизайнером, но её также увлекают детские книги. А кого они сейчас не увлекают?
Для меня эта художница стала открытием. Отдельное спасибо Денису Будаеву за наводку ;) Она разрывает некоторые мои шаблоны по поводу таланта. Но не все:) Так что, товарищи, желающие научиться рисовать, считайте эту статью вдохновением. Сунга Парк доказала всему миру, что научиться рисовать можно самому, теперь ваша очередь доказать это. Удачи.
Мысль на тему “Хрупкие акварели южно-корейской художницы Сунги Парк”
Спасибо, очень мотивационная статья получилась! Где тут у вас в художники-любители записываются? ;)